И снова «Быть или не быть?» Каким получился Гамлет у Антона Шагина
В «Ленкоме» в третий раз поставили «Гамлета». Заглавную роль исполняет Антон Шагин. Клавдий — Максим Аверин (в очередь с Виктором Раковым).
Этой информации поклонникам актеров было бы достаточно, чтобы купить билеты на премьеру. На ближайшие показы 29 октября, 5, 6 и 29 ноября — солд аут. Притом что лучшие места в партере стоят 25 тыс. руб.
Принц датский без короны
Сказать, что зрители, критики и актеры ждали этот спектакль, значит, ничего не сказать. Какую пьесу Его Величество Театр любит столь долго и столь же сильно (написана в 1599 — 1601 годах, первую постановку в России осуществили в 1750 году воспитанники сухопутного шляхетского корпуса на Императорской сцене в Петербурге). Какую роль мечтает сыграть любой актер? Все это — «Гамлет» Уильяма Шекспира. Одно из самых популярных его произведений, как при его жизни, так и сегодня. А также один из самых популярных киносюжетов — после «Золушки».
В нашем кино принцем датским для многих навсегда останется Иннокентий Смоктуновский. На отечественной сцене — Владимир Высоцкий. Антон Шагин, впрочем, имеет все шансы встать в один ряд с ними. По крайней мере, внимание зрителя он приковывает крепко. Даром что режиссер Антон Яковлев подготовил для «Ленкома» авторское прочтение великой пьесы (подстрочник, несколько переводов плюс стилизация) — самой длинной у Шекспира. В «Гамлете» 4042 строки и 29551 слово. И спектакль длится 3,5 часа.
Шагин, к слову, в последнее время отказывался от общения с прессой — говорил: все интервью после «Гамлета»! И то верно: об этом его проекте будут говорить много и долго. И критиковать станут, и ругать. Нужны силы, чтобы выдюжить.
Впрочем, костюм принца исполнитель заглавной роли примерял еще в Школе-студии МХАТ, в дипломном спектакле. Но то была, по сути, лишь репетиция. По-настоящему — вот оно, сейчас. Без короны. Но ярко, громко, исполинскими шагами. На встрече с журналистами в антракте Шагин даже не смог сразу выйти из образа, почти выкрикнул несколько фраз. И ушел, оставив коллег «отдуваться». Роль суперответственная! Сверхэнергозатратная. И физические силы нужны, и душевные. Хотя актер заявил, что может играть этот спектакль трижды в день. Но лучше не надо, Антон! Ваши силы еще пригодятся другим режиссерам.
Очки на один глаз и бокал вина
Шагин и Ко справились. Спектакль получился. И вспоминать две прошлые постановки «Гамлета» в «Ленкоме», возможно, дело уже лишнее. Оба раза к истории принца датского обращались великие кинорежиссеры. Тарковский и Панфилов. Но их постановки на сцене долго не продержались. Хотя и Гамлеты были первой величины — любимый Тарковским Солоницын, любимый многими Янковский (Збруев ему тогда уступил главную роль, понимая, что на меньшее тот не согласится, сам же сыграл Клавдия).
Яковлевский «Гамлет», в основном, в прозе. Но, как заметил Иван Агапов, играющий Полония, и Шекспир использовал белый стих.
Что до современных мотивов, то у Яковлева, исповедующего в новой постановке фантастический реализм, они во всем. И Дания не очень-то Дания, и костюмы не сказать, чтобы исторические (у Офелии, например, солнцезащитные очки, прикрывающие лишь один глаз, мать Гертруда — с вечным бокалом вина). Да и интерьеры вполне себе актуальные. Никакого намека на антиквариат. Ну а что, в самом деле, дилемма «Быть или не быть?» актуальна во все времена. В любой стране...
Да и другие вопросы бытия вечные, как мир: любовь, ненависть, зависть, месть, предательство... В сегодняшней России — тем более. Не случайно создатель сценической версии Антон Яковлев ввел и грубые словечки в текст, и песенку «Спят усталые игрушки, книжки спят...» (в трагедию, да!), которую Гамлет поет матери. И стишок «Гуси-гуси га-га-га...». И реплику об артистах, которые впали в немилость и теперь вынуждены скитаться. И даже обыкновенную фразу, которая нынче звучит с единственно возможным смыслом: «Вошли не в ту дверь»...
«Театральная премьера года»
Драма, танец, живой оркестр, монохромные декорации (почти минимализм) со сдержанной добавкой красного в стульях и веревках, которые вяжет Гамлет, протягивая их через всю сцену...
Но главное — задача режиссера: «Сегодня, когда мир сошел с ума, я хотел сказать о человеке».
Спектакли создаются не для критиков, а для зрителей. И в Сети любители театра уже разобрали создателей по косточкам. Обвиняя во всех несмертных грехах. Даже в разного рода плагиате.
Досталось всем. И Аверину, что он «всюду Склифософский». И Шагину, который среди актеров сегодня — настоящий герой нашего времени. Не пожалели рецензенты даже актрис — Анну Якунину (Гертруда) и Аллу Юганову (Офелия).
Декорации более яркими, конечно, не станут. Костюмы не перешьются. А вот актеры, есть такая уверенность, разыграются (то есть, проявят себя в полную силу). Так, чтобы уж без сучка, без задоринки. И чтобы таких отзывов было больше:
«На мой взгляд, этот спектакль — театральная премьера года!»
«Антон Шагин "отпахал" на все 100%. Давно не ощущала таких положительных впечатлений... Смотришь на одном дыхании».
«Полный зал. Люди не пожалели 25 тыс. за билет. И это показатель».