Уникальные цветочные шедевры Фаберже

Именно в его офис в Хэмптон-Корте на юго-западе Лондона состоятельная дама принесла картонную коробку с двумя цветочными украшениями из твёрдого камня: веточкой барбариса и лозой вьюнка (ипомеи).

«Внутри, завёрнутый в старое кухонное полотенце, находился Святой Грааль, то, чего аукционист может ожидать только в самых смелых мечтах — не один, а два цветка Фаберже, — написал Хэнсон в пресс-релизе. — Масштабность таких находок нельзя недооценивать. Подобные произведения — редчайшие образцы мастерства Фаберже, поистине уникальные».

Особую редкость этим цветам Фаберже придавало то, что они были неизвестны учёным. До наших дней сохранилось всего около 80 ботанических шедевров Фаберже, и большинство из них хорошо документированы.

Женщина знала, что цветы были изготовлены Фаберже, но не осознавала их редкости. Она унаследовала их от отца, который в 1960-х годах принял коттедж и три изделия Фаберже взамен работы, выполненной им в шотландском поместье. Она хранила незастрахованные цветочные украшения дома.

Хотя оба цветка имели незначительные повреждения и не были отреставрированы, лоза вьюнка ушла с молотка за 160 тыс. фунтов стерлингов (около $211 тыс.), а веточка барбариса — за 170 тыс. фунтов стерлингов (около $224 тыс.) на аукционе Hanson’s London 11 июня 2018 года.

Создание ботанических шедевров

В книге Мэрилин Пфайфер Суизи «Цветы Фаберже» рассказывается об истории этих ботанических композиций, включая подробный раздел об их создании.
Фирма Фаберже начала производить эмалевые цветы около 1890 года. Позднее появились изделия из камня, вдохновлённые букетом каменных хризантем из дворца китайского императора, который компания отреставрировала по заказу. Мастер Фаберже, ремонтировавший хризантемы, понял, что их компания может создавать похожие каменные цветы.

Перед тем как приступить к делу, художники Фаберже изучали живые цветы и иллюстрации из ботанических энциклопедий. Пётр Карл Густавович Фаберже вместе со своей командой выбирал, какие цветы будут воспроизведены. Старшие мастера контролировали каждый этап процесса, а Фаберже и его дизайнер утверждали даже сырьё, которое часто добывалось в Уральских горах, прежде чем оно отправлялось финскому мастеру-ювелиру Хенрику Вигстрёму для окончательного одобрения.

Вигстрём курировал творческий процесс от начала до конца. Его небольшая команда экспертов сначала разработала технический процесс превращения двухмерных изображений в объекты. Это включало не только выбор драгоценных металлов и камней, наилучшим образом передающих фрукты и цветы, но и определение техник и процесса сборки каждого изделия.

Белые цветы, такие как нарциссы, белая сирень и гиацинты, вырезались из белого кварца, а яркие соцветия, такие как душистый горошек, изготавливались из агата, кварца и сердолика. Красные цветы или ягоды, такие как сердечки дицентры или малина, вырезались из родонита, добываемого на Урале.

Мастера вырезали листья из сибирского нефрита (жадеита) и искусно гравировали каждую сторону, имитируя прожилки. В книге «Цветы Фаберже» говорится:

Фаберже отдавал предпочтение нефритовым валунам из окрестностей озера Байкал в Сибири и в Саянском нагорье на восточной окраине Алтая на границе с Монголией.
Мастера часто располагали цветы в вазах из горного хрусталя, искусно вырезая безупречный камень так, чтобы он напоминал вазу, наполненную водой.

Мастерская Вигстрёма изготавливала металлические детали и собирала цветы. Для стеблей они использовали различные сплавы золота: сплав золота с медью давал красно-коричневые стебли, а сплав золота с серебром — зелёные. Ювелиры чеканили и гравировали металл, чтобы воссоздать естественную текстуру стебля.

Они припаивали к стеблям шипы или веточки и закрепляли листья на стеблях золотыми штифтами или вставляли их в специальные кармашки в стеблях и приклеивали.
Цветочные головки, состоящие из множества отдельных кусочков, аккуратно сшивали тонкой золотой нитью. Если не удавалось найти подходящий по цвету камень или драгоценный металл, эмальер Фаберже воспроизводил его.

Затем команда Вигстрёма украшала пестики цветков или их центры драгоценными камнями. Часто это были крошечные бриллианты огранки «роза» или зелёные гранаты-демантоиды со Среднего Урала с высоким показателем преломления, даже выше, чем у алмазов, что создавало ослепительный эффект, похожий на росу.

Фаберже даже включал в некоторые цветочные этюды настоящие растительные материалы. Популярные цветы одуванчика фирмы Фаберже содержали пушистые волосовидные образования, называемые «паппусами», закреплённые золотой нитью и инкрустированные неогранёнными бриллиантами. Главный мастер фирмы Фаберже Франц П. Бирбаум писал в своих мемуарах 1919 года, что «сияющие точки алмаза среди белого пуха были удивительно удачны и не дали этому искусственному цветку стать слишком точным воспроизведением природы».

Любимый мотив Фаберже

Фаберже чаще всего использовал мотив ландышей. Согласно Гербарию Оксфордского университета (ботанической коллекции университета), ландыши росли там, где упали слёзы Девы Марии на землю во время распятия Христа. Традиционно эти крошечные цветы украшают свадебные букеты и петлицы, символизируя возвращение счастья.

Во времена Фаберже дамы любили сладкий аромат ландышей, а богатые русские часто заказывали эти цветы по железной дороге с юга Франции.

Ландыш был также любимым цветком одной из самых влиятельных покровительниц Фаберже, Александры Фёдоровны (супруги царя Николая II, последнего российского императора). Она обожала ботанические этюды Фаберже, часто дарила их друзьям или окружала себя этими украшениями в своём зимнем дворце.

Два прекрасных этюда Фаберже с ландышами выставлены в Музее искусств Кливленда. На одном из них изображён миниатюрный ландыш с плотно закрытыми жемчужными бутонами и гладким золотым стеблем. Другой этюд более детализирован. У него текстурированный золотой стебель, а бутоны раскрылись: к каждой жемчужине прикреплена корона из серебра с фестончатым краем, инкрустированная бриллиантами. Это создаёт характерные колокольчатые соцветия ландыша. Эти небольшие цветочные мотивы повторяются во всех коллекциях Фаберже.

По данным Метрополитен-музея в Нью-Йорке, «самым важным произведением Фаберже в США» является императорская «Корзина с ландышами», предоставленная в музей Фондом Матильды Геддингс Грей. В своих мемуарах 1919 года Бирбаум так описал эту корзину из 19 стеблей ландышей:

«Сплетённая из золотых прутьев и наполненная мхом из разноцветного золота, она была сделана из нефрита, а цветы — из цельных жемчужин, украшенных бриллиантами огранки „роза“».

В 1896 году мастера преподнесли эту корзину царице Александре во время её посещения Всероссийской промышленной конференции и художественной выставки в Нижнем Новгороде.

В 1898 году Николай II подарил своей жене яйцо «Ландыши». Оно выполнено в стиле ар-нуво (новое искусство), вдохновлённом природой, с его плавными линиями, изящными формами и тонкими завитками. Резные нефритовые листья вьются по изгибам яйца, а золотые стебли поддерживают крошечные цветки ландыша из жемчуга. Как и все яйца Фаберже, оно скрывает сюрприз: из него выдвигаются три овальные фоторамки. В самой большой рамке видна фотография Николая II, а его дочери, великие княжны Ольга и Татьяна, изображены на фотографиях в двух меньших рамках ниже.

Каждый ботанический шедевр Фаберже — образец изящного мастерства, отражающий роскошь и богатство природных минералов России. Фаберже создавал изысканные композиции из фруктов и цветов, которые выглядят так, будто их только что сорвали в саду — лишь блеск бриллиантов или гранатов подчёркивает их природную идентичность.